10/7/2026
October 7, 2026
20:57 3:00 Station ID, Promos, PSAs
21:00 1:00 <Theme music>
[Buenas noches. Desde los estudios de KBBF, la primera estación comunitaria bilingüe en los Estados Unidos, soy su presentador, Alan Bloom, y les doy la bienvenida a esta edición de “Tonos Clásicos,” su programa de música clásica con “una conexión Latina.” Cada semana a esta hora exploramos la cultura musical de España y Latinoamérica.]
[Good evening. from the studios of KBBF, the first bilingual community radio station in the United States, this is your host, Alan Bloom, welcoming you to this edition of “Classical Tones,” your program of classical music “with a Latin connection.” Every week at this time we explore the musical culture of Spain and Latin America.]
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Cuando oigo hablar de una obra clásica titulada “Ave María”, pienso en la famosa canción de Franz Schubert o, tal vez, en la casi igualmente célebre composición de Charles Gounod. Nunca me había dado cuenta de que existe otra “Ave María” escrita por el maestro del nuevo tango, el argentino Astor Piazzolla. Él la compuso para la película de 1984 “Enrique IV”, dirigida por Marco Bellocchio. Escucharemos una interpretación del violinista Daniel Matejča, acompañado de Martin Šulc al acordeón.
When I hear of a classical work called “Ave Maria” I think of the famous song by Franz Schubert or perhaps the almost as famous one by Charles Gounod. I had never realized that another Ave Maria was written by the master of the nuevo tango, the Argentinian Astor Piazzolla. He wrote it for the 1984 film “Henry IV” directed by Marco Bellocchio. We’ll hear an interpretation by violinist Daniel Matejča with Martin Šulc on accordion.
21:02 5:00 Astor Piazzolla (1921-1992) Ave Maria
Daniel Matejča, violin
Martin Šulc, accordion.
“Ave Maria” de Astor Piazzolla fue interpretada por el violinista Daniel Matejča, con Martin Šulc al acordeón.
“Ave Maria” by Astor Piazzolla was performed by violinist Daniel Matejča with Martin Šulc on accordion.
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Exsultate, jubilate (Exulta, regocíjate) es un motete de 1773 de Wolfgang Amadeus Mozart. Gracias al reciente éxito de su ópera Lucio Silla, Mozart se encontraba entonces muy animado, algo que se refleja en la música. Aunque fue escrita originalmente para un hombre castrato, hoy en día suele ser interpretada por una soprano. Escucharemos a la gran soprano española Victoria de los Ángeles, acompañada de la Orquesta Sinfónica de Londres bajo la dirección de Adrian Boult.
Exsultate, jubilate (Exult, rejoice) is a 1773 motet by Wolfgang Amadeus Mozart. Because of the recent success of his opera Lucio Silla, Mozart was in high spirits at the time, which is reflected in the music. Although originally written for a male castrato, it is usually sung today by a soprano. We’ll hear the great Spanish soprano Victoria de los Ángeles backed up by the London Symphony Orchestra conducted by Adrian Boult.
21:09 15:31 Wolfgang Mozart (1756-1791) Exsultate, jubilate
Victoria de los Ángeles, soprano
London Symphony Orchestra, Adrian Boult
Acabamos de escuchar el motete “Exsultate, jubilate” de Mozart interpretada por Victoria de los Ángeles y la Orquesta Sinfónica de Londres dirigida por Adrian Boult.
We just heard Mozart’s motet “Exsultate, jubilate” performed by Victoria de los Ángeles and the London Symphony Orchestra conducted by Adrian Boult.
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A continuación, tenemos una pequeña joya para guitarra de Fernando Sor. Es el tercero de seis divertimentos — titulado Andantino — de su Op. 2, interpretado por Xavier Díaz-Latorre.
Next we have a little gem for guitar by Fernando Sor. It is the third of six divertissements called Andantino from his Op. 2, played for us by Xavier Díaz-Latorre.
21:25 3:05 Fernando Sor (1778-1839) Andantino, Op. 2, No. 3
Xavier Díaz-Latorre, guitar
Una pieza llamada “Andantino” de Fernando Sor fue interpretada por Xavier Díaz-Latorre en la guitarra. Y la escuchamos aquí en Tonos Clásicos, el programa de música clásica “con una conexión latina” desde los estudios de KBBF en Santa Rosa, California.
A piece called “Andantino” by Fernando Sor was performed by Xavier Díaz-Latorre on guitar. And we heard it here on Classical Tones, the program of classical music “with a Latin connection” from the studios of KBBF in Santa Rosa, California.
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En julio de 1970, el pianista argentino Daniel Barenboim interpretó tres sonatas de Beethoven en el Festival de Salzburgo. A los 27 años, ya se encontraba en la cima de su carrera pianística. Un crítico expresó su total acuerdo con el programa del festival, en el que Joachim Kaiser afirmaba que Daniel Barenboim se situaba desde hacía tiempo a la altura de los grandes pianistas. Escucharemos su primera interpretación: la Sonata No. 7 en re mayor, op. 10, No. 3.
In July 1970, the Argentinian pianist Daniel Barenboim performed three Beethoven sonatas at the Salzburg Festival. At 27 years of age, he was already at the height of his pianistic career. A reviewer reported that he was in complete agreement with the festival program in which Joachim Kaiser wrote that Daniel Barenboim had long been on a par with the great pianists. We’ll hear his first performance, the Sonata number 7 in D major, Opus 10, number 3.
21:30 24:55 Ludwig van Beethoven (1770-1827) Sonata for Piano No. 7 in D, Op. 10, No. 3
Daniel Barenboim, piano
La Sonata para piano No. 7 en re mayor, op. 10, No. 3 de Ludwig van Beethoven fue interpretada por Daniel Barenboim.
The Piano Sonata number 7 in D major, Opus 10, number 3 by Ludwig van Beethoven was performed by Daniel Barenboim.
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21:55 <Theme music>
[Está escuchando Tonos Clásicos, su programa de la música clásica “con una conexión latina”. Regresaremos con la segunda hora de esta hermosa música en un par de minutos.]
[You’re listening to Classical Tones, your program of classical music “with a Latin connection”. We’ll return with the second hour of this beautiful music in a couple of minutes.]
=============================== HOUR 2 =================================
[Me alegro de que haya vuelto a nuestro programa “Tonos Clásicos” desde los estudios de KBBF en Santa Rosa California. Toda la música tiene alguna conexión con España o Latinoamérica.]
[Welcome back to “Classical Tones” from the Studios of KBBF in Santa Rosa California. All the music has some connection to Spain or Latin America.]
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En la última década del siglo 19, el director de orquesta y compositor español Enrique Fernández Arbós fue famoso como miembro de un trio de piano en el cual Isaac Albéniz era el pianista. Arbós le escribió tres tríos de piano y más tarde transcribió para orquesta selecciones de la suite para piano “Iberia” de Albéniz. Escucharemos tres secciones de esta transcripción llamadas “El corpus en Sevilla”, “Triana” y “El puerto” en una grabación clásica del año 1928 con Arbós dirigiendo la Orquesta Sinfónica de Madrid.
In the final decade of the 19th century, the Spanish conductor and composer Enrique Fernández Arbós was celebrated as a member of a piano trio in which Isaac Albéniz was the pianist. Arbós wrote three piano trios for him and later transcribed selections from Albéniz’ piano suite “Iberia” for orchestra. We’ll hear three sections of that transcription called “El corpus en Sevilla”, “Triana” and “El puerto” in a classic recording from 1928 with Arbós conducting the Madrid Symphony Orchestra.
22:02 16:23 Isaac Albéniz (1860-1909) Iberia Suite, excerpts
Madrid Symphony Orchestra, Enrique Fernández Arbós
Esas fueron tres selecciones de la suite Iberia de Isaac Albéniz transcritas para orquesta por Enrique Fernández Arbós e interpretadas por la Orquesta Sinfónica de Madrid dirigida por el mismo Fernández Arbós.
Those were three selections from the Iberia suite by Isaac Albéniz transcribed for orchestra by Enrique Fernández Arbós and performed by the Madrid Symphony Orchestra conducted by Fernández Arbós himself.
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“Arrivederci Roma” es el título de una canción del actor, cantante y compositor italiano Renato Rascel. La canción se incluyó en una película del mismo nombre del año 1955 que destacó al tenor y actor italiano Mario Lanza. Escucharemos una interpretación moderna del tenor peruano Juan Diego Flórez con Avi Avital en el mandolín, Ksenija Sidorova en el acordeón, Giodo Sodo y Walter Zanetti en las guitarras, y Massimo Jean Gambini en el contrabajo.
“Arrivederci Roma” is the title of a song by the Italian actor, singer and songwriter Renato Rascel. The song featured in a 1955 film of the same name featuring the Italian tenor and actor Mario Lanza. We’ll hear a modern interpretation by the Peruvian tenor Juan Diego Flórez with Avi Avital on mandolin, Ksenija Sidorova on accordion, Giodo Sodo and Walter Zanetti on the guitars, and Massimo Jean Gambini on double bass.
22:20 3:49 Renato Rascel (1912-1991) Arrivederci Roma
Juan Diego Flórez, tenor
Está escuchando Tonos Clásicos, el programa de la música clásica “con una conexión latina” desde los estudios de KBBF en Santa Rosa, California. Donde acabamos de escuchar “Arrivederci Roma” de Renato Rascel interpretada por el tenor Juan Diego Flórez.
You are listening to Classical Tones, the program of classical music “with a Latin connection” from the studios of KBBF in Santa Rosa, California. Where we just heard “Arrivederci Roma” by Renato Rascel performed by tenor Juan Diego Flórez.
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El compositor mexicano Alonso de Elías aprendió la gran tradición romántica de sus maestros José Velázquez, Aurelio Barrios y Morales, Gustavo Campa y Rafael Tello. En los años 30 o 40 del siglo pasado se le consideraba pasadísimo de moda pero Elías no fue un músico de modas, ni le importó otra cosa que la calidad intrínseca de cada una de las partituras que escribió. Su “Elegía” escrita en 1935 es un buen ejemplo. En esta grabación, Luis Samuel Saloma Alcalá está en el violín y Duane Cochran está al piano.
The Mexican composer Alonso de Elías was trained in the great romantic tradition by his teachers José Velázquez, Aurelio Barrios y Morales, Gustavo Campa and Rafael Tello. By the 1930’s or 1940’s he was considered “out of fashion” but Elías paid little attention to current fads – he cared for nothing else but the intrinsic quality of each of the scores that he wrote. His “Elegía” written in 1935 is a good example. On this recording, It’s Luis Samuel Saloma Alcalá on the violin and Duane Cochran at the piano.
22:25 4:40 Alonso de Elías (1902-1984) Elegía
Luis Samuel Saloma Alcalá, violin
Duane Cochran, piano
“Elegía” de Alonso de Elías fue interpretada por Luis Samuel Saloma Alcalá en el violín y Duane Cochran al piano.
“Elegía” by Alonso de Elías was performed by Luis Samuel Saloma Alcalá on the violin and Duane Cochran at the piano.
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Ahora tenemos una transcripción para cuarteto de cuerdas de una canción de un compositor mexicano que vivió en los primeros años del siglo 20, Belisario García de Jesús. La pieza se llama “Cuatro Milpas”. Fue arreglada por Stephen Prutsman y es interpretada por el Cuarteto Kronos.
Here’s a transcription for string quartet of a song by the early 20th century Mexican composer Belisario García de Jesús. The piece is called “Cuatro Milpas” (Four cornfields). It was arranged by Stephen Prutsman and is performed by the Kronos String Quartet.
22:31 4:09 Belisario García de Jesús(1892-1952) Cuatro Milpas
Kronos Quartet
Acabamos de escuchar “Cuatro Milpas” de Belisario García de Jesús con arreglo de Stephan Prutsman e interpretada por el Cuarteto Kronos.
We just heard “Cuatro Milpas” (Four Cornfields) by Belisario García de Jesús arranged by Stephan Prutsman and performed by the Kronos String Quartet.
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En 1674, el compositor español Gaspar Sanz compuso el texto más exhaustivo sobre la interpretación con la guitarra de aquél entonces. Los tres volúmenes de su “Instrucción de música sobre la guitarra española” contiene 90 composiciones, la mayoría basada en danzas populares en España del siglo 17: La Folía, el Canario y la Españoleta. Ángel Romero ha recopilada varias de estas composiciones con algunas variaciones suyas en una pieza que llama “Suite Espagnole”. Escucharemos su propia interpretación.
In 1674, the Spanish composer Gaspar Sanz wrote the most comprehensive text on guitar playing of that time. The three-volume “Music Instruction on the Spanish Guitar” contains 90 compositions, the majority based upon dance forms popular in 17th-century Spain: the Folía, Canario and Españoleta. Ángel Romero has compiled several of these compositions along with some of his own variations into a piece he calls “Suite Espagnole”. We will now hear his own interpretation.
22:37 19:12 Gaspar Sanz (fl. 17th C.) Suite Espagnole (arr. Ángel Romero)
Ángel Romero, guitar
Esa fue la Suite Espagnole de Gaspar Sanz interpretada por Ángel Romero en la guitarra.
That was the Suite Espagnole by Gaspar Sanz performed by Angel Romero on the guitar.
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22:56 <Theme music>
[Quisiera darles las gracias por sintonizar con “Tonos Clásicos”, el programa de música clásica desde los estudios de KBBF. Nos reunimos cada semana con dos horas de la mejor música y músicos de España y Latino América. Soy su presentador Alan Bloom, y espero estar con ustedes otra vez la próxima semana.]
[I want to thank you for tuning in to “Classical Tones”, the classical music show from the studios of KBBF. We’re here every week with two hours of the best music and musicians from Spain and Latin America. This is your host Alan Bloom, hoping to be with you again next week.]
22:58 2:00 <Station ID, Promos, PSAs>