7/26/2023
July 26, 2023
20:57 3:00 Station ID, Promos, PSAs
21:00 1:00 <Theme music>
[Buenas noches. Desde los estudios de KBBF, la primera estación comunitaria bilingüe en los Estados Unidos, soy su presentador, Alan Bloom, y les doy la bienvenida a esta edición de “Tonos Clásicos,” su programa de música clásica con “una conexión Latina.” Cada semana a esta hora exploramos la cultura musical de España y Latinoamérica.]
[Good evening. from the studios of KBBF, the first bilingual community radio station in the United States, this is your host, Alan Bloom, welcoming you to this edition of “Classical Tones,” your program of classical music “with a Latin connection.” Every week at this time we explore the musical culture of Spain and Latin America.]
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El compositor puertorriqueño Noel Estrada se hizo miembro de las Fuerzas Armadas de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial. La separación de su patria tan larga y difícil inspiró su canción más famosa, “En mi viejo San Juan”. Escucharemos una interpretación del tenor peruano Juan Diego Flórez acompañado de la Orquesta Sinfónica de Fort Worth dirigida por Miguel Harth-Bedoya.
The Puerto Rican composer Noel Estrada joined the United States Armed Forces during World War II. The long, difficult separation from his homeland inspired his most famous song, “In My Old San Juan”. We’ll hear an interpretation by the Peruvian tenor Juan Diego Flórez accompanied by the Forth Worth Symphony Orchestra conducted by Miguel Harth-Bedoya.
21:02 4:44 Noel Estrada (1918-1979) En mi viejo San Juan
Juan Diego Flórez, tenor
Forth Worth Symphony Orchestra, Miguel Harth-Bedoya
Esa fue “En mi viejo San Juan” de Noel Estrada, interpretada de el tenor Juan Diego Flórez acompañado por la Orquesta Sinfónica de Fort Worth dirigida por Miguel Harth-Bedoya.
That was “In My Old San Juan” performed by tenor Juan Diego Flórez accompanied by the Forth Worth Symphony Orchestra conducted by Miguel Harth-Bedoya.
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Astor Piazzolla comenzó su carrera interpretando y arreglando música del tango tradicional de Argentina. Sin embargo, en la cima de su carrera de gran éxito, paró un rato para buscar entrenamiento formal de la pedagoga legendaria Nadia Boulanger y de Alberto Ginastera. Armado con esta formación, Piazzolla pasó a transformar el vocabulario de la música popular de Argentina. El tango nunca sería igual. Sigue una interpretación de “Le Grand Tango” con Carlos Prieto en el chelo y Edison Quintana al piano.
Astor Piazzolla started his career performing and arranging traditional Argentinian tango music. Yet, at the peak of his successful and lucrative career, he paused for awhile to seek formal training from the legendary musical pedagogue Nadia Boulanger as well as from Alberto Ginastera. Armed with this background, Piazzolla proceeded to transform the vocabulary of Argentina’s popular music. The tango would never be the same. Here is a performance of “Le Grand Tango” performed by Carlos Prieto on cello and Edison Quintana on piano.
21:08 11:43 Astor Piazzolla (1921-1992) Le Grand Tango
Carlos Prieto, cello
Edison Quintana, piano
Está escuchando Tonos Clásicos, el programa de música clásica “con una conexión latina” desde los estudios de KBBF en Santa Rosa, California. Donde acabamos de esuchar “Le Grand Tango” de Astor Piazzolla interpretado por Carlos Prieto en el chelo con Edison Quintana al piano.
You are listening to Classical Tones, the program of classical music “with a Latin connection” from the studios of KBBF in Santa Rosa, California. Where we just hearrd “Le Grand Tango” by Astor Piazzolla performed by Carlos Prieto on cello with Edison Quintana at the piano.
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Por lo visto, Ludwig van Beethoven fue un pianista virtuoso además de ser quizás el compositor mas destacado do todos los tiempos. Por lo tanto no es de extrañar que muchas de sus mejores ideas musicales aparezcan en sus conciertos para piano. Como la mayoría de sus composiciones, el Concierto No. 4 en sol mayor abrió nuevos caminos. Fue el primer concierto que empieza con el solista tocando solo. El solista en esta grabación es el chileno Claudio Arrau, considerado por muchos como uno de los pianistas más destacados del siglo 20. Está acompañado aquí de la Orquesta Philharmonia bajo la batuta de Alceo Galliera.
By all accounts, Ludwig van Beethoven was a virtuoso pianist as well as perhaps the greatest composer of all time. So it’s not surprising that many of his best musical ideas ended up in his piano concertos. As with many of Beethoven’s compositions, the Concerto number 4 in G major broke new ground. It was the first concerto to begin with the soloist playing alone. In this recording the soloist is the Chilean Claudio Arrau, considered by many one of the greatest pianists of the 20th century. He is accompanied here by the Philharmonia Orchestra under the baton of Alceo Galliera.
21:21 35:00 Ludwig van Beethoven (1770-1827) Concerto for Piano No. 4 in G, Op.58
Claudio Arrau, piano
Philharmonia Orchestra, Alceo Galliera
Eso fue el Concierto para Piano No. 4 de Ludwig van Beethoven interpretado por el pianista Claudio Arrau con la Orquesta Philharmonia dirigida por Alceo Galliera.
That was the Piano Concerto No. 4 by Ludwig van Beethoven performed by pianist Claudio Arrau with the Philharmonia Orchestra conducted by Alceo Galliera.
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21:56 <Theme music>
[Está escuchando Tonos Clásicos, su programa de la música clásica “con una conexión latina”. Regresaremos con la segunda hora de esta hermosa música en un par de minutos.]
[You’re listening to Classical Tones, your program of classical music “with a Latin connection”. We’ll return with the second hour of this beautiful music in a couple of minutes.]
=============================== HOUR 2 =================================
[Me alegro de que haya vuelto a nuestro programa “Tonos Clásicos” desde los estudios de KBBF en Santa Rosa California. Toda la música tiene alguna conexión con España o Latinoamérica.]
[Welcome back to “Classical Tones” from the Studios of KBBF in Santa Rosa California. All the music has some connection to Spain or Latin America.]
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Francisco Guerrero fue un renombrado compositor español del Renacimiento. Su música se mantuvo popular durante siglos después de su muerte, especialmente en las catedrales de Latinoamérica. Esta pieza, llamada “Ave virgo sanctissima”, es interpretada por “Magdala”, un coro de la Universidad de Oxford en Inglaterra.
Francisco Guerrero was a noted Spanish composer of the Renaissance. His music remained popular for centuries after his death, especially in the cathedrals of Latin America. This piece called, “Ave virgo sanctissima”, is performed by Magdala, a choir at Oxford University in England.
22:01 3:50 Francisco Guerrero (1528-1599) Ave virgo sanctissima
Magdala (choir at Oxford University)
Eso fue “Ave Virgo Sanctissima” del compositor español Francisco Guerrero, interpretado por Magdala, un coro de la Universidad de Oxford en Inglaterra.
That was “Ave Virgo Sanctissima” by the Spaniard Francisco Guerrero, performed by Magdala, a choir at Oxford University in England.
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El compositor cubano Leo Brouwer nació en 1939 en una familia musical. Su abuela era la pianista y compositora Ernestina Lecuona Casado, hermana de Ernesto Lecuona. De niño, le fascinaba la guitarra y aprendió a tocarla de oído con obras de Villa Lobos, Tárrega y Granados que su padre solía tocar en el tocadiscos. Más tarde recibió enseñanza formal, primero en Cuba y después en los EE.UU., en el conservatorio Juilliard entre otros lugares. Tuvo que dejar su carrera de concierto a principios de los ochenta cuando se lesionó la mano, pero continuó con su carrera de compositor, director de orquesta y educador hasta el presente. Ha compuesto muchas obras sinfónicas, ballets, partituras de películas, operas, cuartetos de cuerdas, y conciertos para varios instrumentos, pero la guitarra siempre ha sido su primer amor. Escucharemos su “Concerto Elegíaco” interpretado por el guitarrista colombiano Ricardo Cobo y “Pro Musica Kiev” dirigida por Richard Kapp.
The Cuban composer Leo Brouwer was born in 1939 into a musical family. His grandmother was the pianist and composer Ernestina Lecuona Casado, who was the sister of Ernesto Lecuona. As a child he became fascinated by the guitar and learned to play by ear works by Villa Lobos, Tárrega and Granados that his father liked to play on the phonograph. Later he received formal training, first in Cuba and then in the United States, at the Juilliard School among other places. He had to quit performing in the early 1980s when he injured his hand, but his career as composer, conductor and educator continues on to this day. He has composed many symphonic works, ballets, film scores, operas, string quartets and concertos for various instruments, but the guitar has always been his first love. We’ll hear his “Concerto Elegíaco” (Elegy Concerto) performed by the Colombian guitarist Ricardo Cobo and Pro Musica Kiev, directed by Richard Kapp.
22:08 22:17 Leo Brouwer (1939-) Concerto Elegíaco (no. 3)
Ricardo Cobo, guitar
Pro Musica Kiev, Richard Kapp
Eso fue el Concerto Elegíaco, el Concierto No. 3 para guitarra del cubano Leo Brouwer, interpretado por Ricardo Cobo en la guitarra y Pro Musica Kiev, dirigida por Richard Kapp. Está escuchando Tonos Clásicos, el programa de la música clásica “con una conexión latina” desde los estudios de KBBF en Santa Rosa, California.
That was the Concerto Elegíaco, the Concerto No. 3 for guitar by the Cuban composer Leo Brouwer, performed by Ricardo Cobo on guitar and Pro Musica Kiev, conducted by Richard Kapp. You are listening to Classical Tones, the program of classical music “with a Latin connection” from the studios of KBBF in Santa Rosa, California.
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“La Wally” es la ópera más famosa del compositor italiano Alfredo Catalani. El título viene de la historia alemana en la cual está basado el libretto y es el apodo de la heroína, Walburga. Escucharemos la famosa aria “Ebben? no andrò lontana” que significa “Bien entonces? Me iré lejos.” La soprano en esta grabación es Pilar Lorengar acompañada de la Orquesta Sinfónica de Sevilla dirigida por Edmon Colomer.
“La Wally” is the most famous opera by the Italian composer Alfredo Catalani. The name comes from the German story on which the libretto is based and is the nickname of the heroine, Walburga. We’ll hear the famous aria “Ebben? no andrò lontana” which means “Well then? I’ll go far away.” The soprano on this recording is Pilar Lorengar backed up by the Seville Symphony Orchestra conducted by Edmon Colomer.
22:32 3:44 Alfredo Catalani (1854-1893) La Wally: Ebben? no andrò lontana
Pilar Lorengar, soprano
Orquesta Sinfónica de Sevilla, Edmon Colomer
Esa fue una aria de la ópera “La Wally” de Alfredo Catalani interpretada por la soprano Pilar Lorengar con la Orquesta Sinfónica de Sevilla dirigida por Edmon Colomer.
That was an aria from the opera “La Wally” by Alfredo Catalani performed by soprano Pilar Lorengar with the Seville Symphony Orchestra conducted by Edmon Colomer.
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Manuel de Falla escribió su suite “Homenajes” durante un período de 20 años. La primera sección, llamada “Fanfare”, o fanfarria, fue su contribución a una obra colectiva de 14 compositores españoles escrita en 1933 como regalo de cumpleaños para Enrique Fernández Arbós, director de la Orquesta Sinfónica de Madrid. El tema está basado en el equivalente musical de las letras del apellido de Arbós. La segunda sección comenzó en 1920 como una pieza para guitarra, dedicada a Claude Debussy. A continuación tenemos una repetición de la fanfarria que fue insertada en 1941 para unificar la pieza. La cuarta sección fue escrita en 1933 con ocasión de la muerte de Paul Dukas, viejo amigo de Falla. La sección final, Pedrelliana, fue escrita en 1938 como homenaje a su antiguo maestro Felip Pedrell. En esta grabación, Eduardo Mata dirige la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela.
Manuel de Falla wrote his suite “Homenajes” (homages) over a period of 20 years. The first section, called “Fanfare,” was Falla’s contribution to a collective work by 14 Spanish composers written in 1933 as a 70th birthday present for Enrique Fernández Arbós, the conductor of the Madrid symphony. The theme is based on the musical equivalent of the letters of Arbos’ surname. The second section started out in 1920 as a guitar piece dedicated to Claude Debussy. Next follows a reprise of the fanfare inserted in 1941 to unify the piece. Section 4 was written in 1933 on the occasion of the death of Paul Dukas, and old friend of de Falla’s. The final section, Pedrelliana, was written in 1938 in homage to his former teacher Felip Pedrell. On this recording, Eduardo Mata leads the Simón Bolívar Symphony Orchestra of Venezuela.
22:38 17:03 Manuel de Falla (1876-1946) Homenajes
Simón Bolívar Symphony Orchestra of Venezuela, Eduardo Mata
Una obra de Manuel de Falla llamada “Homenajes” fue interpretada por la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela dirigida por Eduardo Mata.
A work by Manuel de Falla called “Homages” was performed by the Simón Bolívar Symphony Orchestra of Venezuela conducted by Eduardo Mata.
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22:55 <Theme music>
[Quisiera darles las gracias por sintonizar con “Tonos Clásicos”, el programa de música clásica desde los estudios de KBBF. Nos reunimos cada semana con dos horas de la mejor música y músicos de España y Latino América. Soy su presentador Alan Bloom, y espero estar con ustedes otra vez la próxima semana.]
[I want to thank you for tuning in to “Classical Tones”, the classical music show from the studios of KBBF. We’re here every week with two hours of the best music and musicians from Spain and Latin America. This is your host Alan Bloom, hoping to be with you again next week.]
22:58 2:00 <Station ID, Promos, PSAs>