10/15/2025
October 15, 2025
20:57 3:00 Station ID, Promos, PSAs
21:00 1:00 <Theme music>
[Buenas noches. Desde los estudios de KBBF, la primera estación comunitaria bilingüe en los Estados Unidos, soy su presentador, Alan Bloom, y les doy la bienvenida a esta edición de “Tonos Clásicos,” su programa de música clásica con “una conexión Latina.” Cada semana a esta hora exploramos la cultura musical de España y Latinoamérica.]
[Good evening. from the studios of KBBF, the first bilingual community radio station in the United States, this is your host, Alan Bloom, welcoming you to this edition of “Classical Tones,” your program of classical music “with a Latin connection.” Every week at this time we explore the musical culture of Spain and Latin America.]
=======================================================================
El compositor dominicano Licinio Mancebo dedicó más de 40 años de su vida a diferentes áreas de la música, incluyendo la enseñanza, la interpretación, la composición y la dirección de instituciones musicales. Fue un experimentado cantante, pianista y clavicembalista. Mancebo comenzó componiendo música de acompañamiento para obras de teatro y desarrolló muchas piezas para piano. Escucharemos un ejemplo, “Danza Dominicana” interpretada por la pianista Martha Marchena.
The Dominican composer Licinio Mancebo dedicated more than 40 years of his life to different areas of music, including teaching, interpretation, composition and directing musical institutions. He was an experienced singer, pianist and harpsichordist. Mancebo began composing incidental music for theatrical plays and developed many pieces for the piano. We’ll hear an example “Danza Dominicana” performed by pianist Martha Marchena.
21:02 3:18 Licinio Mancebo (1932-2010) Danza Dominicana
Martha Marchena, piano
Acabamos de escuchar una obra del dominicano Licinio Mancebo llamada “Danza Dominicana” interpretada por Martha Marchena al piano.
We just heard a work by the Dominican composer Licinio Mancebo called “Dominican Dance”, performed by Martha Marchena at the piano.
======================================================================
No sé que pensar de la próxima pieza. Es una suite que comienza con una cita irreverente de la Marcha Turca de “Las ruinas de Atenas” de Beethoven, y después hay una serie de tres piezas llamadas “La Vecindad del Chavo”, “El Chapulín Colorado” y “Buenas Noches Vecindad” del actor, comediante, dramaturgo, escritor, guionista, compositor, y director y productor de televisión mexicano Roberto Gómez Bolaños, más conocido como “Chespirito”. El compositor es Ricardo Gallardo y la pieza se llama “Chavosuite” en referencia al famoso personaje cómico de Chespirito. Es interpretada por el Cuarteto Kronos con Gustavo Santaolalla tocando los juguetes y la percusión.
I’m not sure quite what to make of this next piece. Its a suite that starts with an irreverent quote of the Turkish March from “The Ruins of Athens” by Beethoven and then strings together three pieces called “La Vecindad del Chavo”, “El Chapulín Colorado” and “Buenas Noches Vecindad” by the Mexican screenwriter, actor, comedian, film director, television director, playwright, songwriter and author Roberto Gómez Bolaños, better known as Chespirito, or “Little Shakespeare”. The composer is Ricardo Gallardo and the piece is called “Chavosuite” after Chespirito’s famous comic character. It is performed by the Kronos Quartet with Gustavo Santaolalla playing the toys and percussion.
21:07 5:14 Ricardo Gallardo (1961-) (arr.) Chavosuite
Kronos Quartet
Gustavo Santaolalla, toys & percussion
Esa fue una pieza llamada “Chavosuite” de Ricardo Gallardo interpretada por el Cuarteto Kronos con Gustavo Santaolalla tocando los juguetes y la percusión.
That was a piece called “Chavosuite” by Ricardo Gallardo performed by the Kronos Quartet with Gustavo Santaolalla playing the toys and percussion.
=======================================================================
El compositor mexicano Ricardo Castro, que vivió entre 1864 y 1907, fue el compositor más importante de su generación. Fue director del Conservatorio Nacional de Música y fundó la Sociedad Filarmónica Mexicana para difundir la producción de música de cámara de sus contemporáneos. Esta pieza, llamada “Canto de amor,” tiene el espíritu de la música vocal, como una canción sin palabras. La escucharemos interpretada con dos arpas por Mercedes Gómez y Janet Paulus.
The Mexican composer Ricardo Castro, who lived from 1864 to 1907, was his generation’s most remarkable composer. He was director of the National Conservatory of Music and established the Mexican Philharmonic Society to promote his contemporaries’ chamber music. This piece, called “Canto de amor” (Love song) has the spirit of vocal music, like a song without words. We’ll hear it performed on two harps by Mercedes Gómez and Janet Paulus.
21:14 7:49 Ricardo Castro (1864-1907) Canto de amor
Mercedes Gómez, Janet Paulus, harps
Eso fue un arreglo para dos arpas de “Canto de amor” de Ricardo Castro.
That was an arrangement for two harps of “Canto de amor” by Ricardo Castro.
=======================================================================
Desde los estudios de KBBF, continuamos con “Tonos Clásicos”, el programa de la música clásica “con una conexión latina”. Un buen ejemplo de eso es esta obra del argentino Alberto Ginastera. Escribió muchas obras de carácter nacionalista en la primera época de su carrera, que terminó con la tercera de sus tres piezas llamadas “Pampeana.” La Pampeana No. 3 fue escrita en 1954 e incluye ritmos populares y variaciones sobre el acorde “mi-la-re-sol-si-mi” como esto: <play EADGBE> Lo interesante es que esas notas son las de las cuerdas de una guitarra de 6 cuerdas, que es el instrumento favorito de los gauchos de la pampa argentina. En este punto de su carrera, Ginastera también experimentó con técnicas seriales, que se puede oír en esta pieza, tanto en sus armonías como en las melodías. Ahora escuchemos la Pampeana no. 3 de Alberto Ginastera. Eduardo Mata dirige la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela.
From the studios of KBBF, we continue with “Classical Tones”, the program of classical music “with a Latin connection”. A good example of that is this work by Argentinian composer Alberto Ginastera. He wrote many works of a nationalist character in the first portion of his career, which culminated in the third of his three pieces called “Pampeana.” Pampeana number 3 was written in 1954 and includes some popular rhythms and variations on the chord E-A-D-G-B-E, like this: <play EADGBE> What’s interesting is that those notes are the open strings of a 6-string guitar, which is the instrument of choice of the gauchos of the Argentinian pampas. At this point in his career, Ginastera was also experimenting with serial procedures, which you can hear in this piece, both in its harmonies and melodies. So let’s listen to the Pampeana No. 3 of Alberto Ginastera. Eduardo Mata conducts the Simón Bolívar Symphony Orchestra of Venezuela.
21:24 18:38 Alberto Ginastera (1916-1983) Pampeana No. 3
Simón Bolívar Symphony Orchestra of Venezuela, Eduardo Mata
La “Pampeana No. 3” de Alberto Ginastera fue interpretada por la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela bajo la batuta de Eduardo Mata.
The “Pampeana No. 3” by Alberto Ginastera was performed by the Simón Bolívar Symphony Orchestra of Venezuela under the baton of Eduardo Mata.
=======================================================================
Miguel Bernal Jiménez fue un compositor mexicano nacionalista que incorporó en sus partituras elementos referenciales a la cultura de su estado natal: Michoacán. Las “Tres danzas tarascas” del año 1951, son un claro ejemplo de su estética, de sus medios, y de su lenguaje y evidencian su manera personal de asimilar los rasgos de la música de los indígenas tarascos y de construir un lenguaje personal. El peculiar uso de patrones ostinati motívicos, es reforzado por el ritmo incisivo, el contraste entre acordes contrastantes, y ciertos rasgos neoclasicistas en la construcción de las voces internas. Escucharemos a Luis Samuel Saloma Alcalá en el violín con Duane Cochran al piano.
Miguel Bernal Jiménez was a Mexican nationalist composer who incorporated elements from the culture of his native state of Michoacán in his scores. The “Three Tarascan Dances” from 1951 are a clear example of his aesthetics, his resources, and his musical language and they evidence a very personal way of assimilating the features of the music of the indigenous Taracans and how this serves to develop a personal language. The peculiar use of ostinati motivic patterns is reinforced by the persistent rhythms, alternating chords, and certain features of musical neoclassicism in the construction of the inner voices. We’ll hear Luis Samuel Saloma Alcalá on violin with Duane Cochran at the piano.
21:45 9:34 Miguel Bernal Jiménez (1910-1956) Tres danzas tarascas
Luis Samuel Saloma Alcalá, violin
Duane Cochran, piano
Acabamos de escuchar “Tres danzas tarascas” de Miguel Bernal Jiménez interpretadas por Luis Samuel Saloma Alcalá en el violín y Duane Cochran al piano.
We just heard “Three Tarascan Dances” by Miguel Bernal Jiménez performed by Luis Samuel Saloma Alcalá on the violin and Duane Cochran at the piano.
=======================================================================
21:55 <Theme music>
[Está escuchando Tonos Clásicos, su programa de la música clásica “con una conexión latina”. Regresaremos con la segunda hora de esta hermosa música en un par de minutos.]
[You’re listening to Classical Tones, your program of classical music “with a Latin connection”. We’ll return with the second hour of this beautiful music in a couple of minutes.]
=============================== HOUR 2 =================================
[Me alegro de que haya vuelto a nuestro programa “Tonos Clásicos” desde los estudios de KBBF en Santa Rosa California. Toda la música tiene alguna conexión con España o Latinoamérica.]
[Welcome back to “Classical Tones” from the Studios of KBBF in Santa Rosa California. All the music has some connection to Spain or Latin America.]
=======================================================================
La pianista venezolana Gabriela Montero tiene la habilidad poco común de improvisar, es decir, escoger un tema y transformarlo en una composición completa mientras toca, sin planearlo o prepararlo. Después de sus conciertos, en lugar de un bis, suele pedir un tema a la audiencia e improvisar de inmediato. Se puede visitar YouTube y buscar “Gabriela Montero”, para ver algunos ejemplos interesantes. En esta grabación improvisa con el estilo de Johann Sebastian Bach.
The Venezuelan pianist Gabriela Montero has the unusual ability to improvise, that is, to take a theme and turn it into a complete composition as she plays, without planning or preparation. After her concerts, instead of an encore, she will often ask for a tune from the audience and will improvise on the spot. If you go on YouTube and search for “Gabriela Montero” you can see some interesting examples. Here she is improvising in the style of Johann Sebastian Bach.
22:01 2:32 Gabriela Montero (1970-) In the Style of Bach
Gabriela Montero, piano
Esa fue una improvisación para piano “En el Estilo de Bach” de Gabriela Montero.
That was an improvisation for piano “In the Style of Bach” by Gabriela Montero.
===========================================================================
Johannes Brahms es miembro del grupo de ilustres músicos conocidos como “las tres Bs de la música clásica” (Bach, Beethoven y Brahms). Se le considera miembro de la era romántica, pero muchas personas creen que su música suena mas cercana a la de su predecesor Beethoven, que fue de la era clásica, que a la de sus colegas de la era romántica, como Tchaikovsky. Vamos a oír el Concierto para Piano No. 2 en si bemol mayor. Es interpretado por el famoso pianista chileno Claudio Arrau con la Orquesta Concertgebouw de Amsterdam bajo la dirección de Bernard Haitink.
Johannes Brahms is a member of the group of illustrious musicians known as “the three Bs of classical music” (Bach, Beethoven and Brahms). He is considered to belong to the romantic era, but many think his music sounds closer to his predecessor Beethoven, who was from the classical era, than to fellow romantic-era composers such as Tchaikovsky. We’ll hear the Piano Concerto No. 2 in B-flat major featuring the great Chilean pianist Claudio Arrau with the Concertgebouw Orchestra of Amsterdam under the direction of Bernard Haitink.
21:05 50:30 Johannes Brahms (1833-1897) Piano Concerto No. 2 in B-flat major
Claudio Arrau, piano
Concertgebouw Orchestra of Amsterdam, Bernard Haitink
El Concierto para Piano No. 2 de Johannes Brahms fue interpretado por Claudio Arrau al piano acompañado de la Orquesta Concertgebouw de Amsterdam bajo la batuta de Bernard Haitink.
The Piano Concerto No. 2 by Johannes Brahms was performed by Claudio Arrau at the piano backed up by the Concertgebouw Orchestra of Amsterdam under the baton of Bernard Haitink.
=======================================================================
22:56 <Theme music>
[Quisiera darles las gracias por sintonizar con “Tonos Clásicos”, el programa de música clásica desde los estudios de KBBF. Nos reunimos cada semana con dos horas de la mejor música y músicos de España y Latino América. Soy su presentador Alan Bloom, y espero estar con ustedes otra vez la próxima semana.]
[I want to thank you for tuning in to “Classical Tones”, the classical music show from the studios of KBBF. We’re here every week with two hours of the best music and musicians from Spain and Latin America. This is your host Alan Bloom, hoping to be with you again next week.]
22:58 2:00 <Station ID, Promos, PSAs>